1+2=A è un gioco creativo che vuol stimolare la fantasia di bambini e adulti nel racconto di una storia, di cui viene fornito solo uno scenario. Il gioco è composto da 15 tavole di varie dimensioni, illustrate sui due lati e che possono essere unite tra di loro  in vario modo. Contemporaneamente allo sviluppo della storia verrà data vita ad una piccola architettura che potrà stuzzicare il giocatore. Solo liberando la creatività ognuno di noi potrà immaginare e dar forma alla propria piccola incredibile storia.

L’armonia di questa ideale “Suite grafica”  sono le auto della polizia che, a sirene spiegate inseguono altre auto, 

tutto in una corsa continua senza fine come la struttura del gioco permette. 

Un racconto a ”nastro di Moebius”  dove i protagonisti sono dei moduli, delle tracce, delle macchie viste da angolazioni diverse.

"FORMS of Venice" di Mice Jankulovski

Portfolio di 5 serigrafie in 3 differenti edizioni a 2 o 3 colori cm. 99x69 stampate su carta Fedrigoni Old Mill gr. 350 

La serigrafia e l'illustrazione sembrano fatte l'una per l'altra.

La collezione di poster TAKE CARE di Lucio Schiavon ha trovato in questa tecnica la sua massima espressione.

Anche quest’anno la scelta degli artisti ha voluto premiare differenti stili e tecniche espressive, focalizzandosi su quelli che sembrano offrire maggiori stimoli e possibilità di sperimentazione della tecnica serigrafica.

In questo senso si evidenzia nella scelta un’attenzione per lavori più squisitamente grafici come quelli di Montaner, ma anche “divagazioni” mirate a creare un confronto artistico complesso ed a “mettere alla prova” artisti che non sono intenzionalmente o consapevolmente vocati al lavoro serigrafico.

Non sorprende quindi, che si sia scelto il lavoro di sapore fortemente fotografico di Van den Ouvendhoven, o la pittura materica di De Flers. Una sfida è invece rappresentata dalla scelta di El Khouri, in arte Potato Nose, artista libanese di marcata e dichiarata estrazione street, che dovrà tradurre in linguaggi e formati completamente diversi la sua arte.

 Benvenuti nel laboratorio di serigrafia artistica Fallani Venezia.

Qui nel 1968 Fiorenzo Fallani inizia la sua esperienza con questa tecnica di stampa arrivata dagli Stati Uniti, che allora faceva la sua prima apparizione in Italia.

Nel 1970 Fallani dirige il laboratorio di serigrafia allestito presso il Padiglione Italia della XXXV Biennale d’Arte di Venezia, dove lavora con artisti provenienti da tutto il mondo. 

Da allora decine di artisti internazionali, dai nomi più noti alle giovani promesse dell’arte, trovano nel laboratorio un luogo dove sperimentare nuove strade della grafica, e in Fiorenzo Fallani un interprete propositivo e innovativo, a volte provocatorio, con cui confrontarsi, sempre nel massimo rispetto dei ruoli e delle identità di ciascuno. 

Oggi, alla tradizionale attività di produzione grafica su commissione, si affianca l'offerta di workshop ed eventi culturali, e si aprono le porte alle nuove generazioni di artisti e grafici che intendono conoscere questa appassionante e versatile tecnica di stampa.

Il contesto è lo stesso che ha ospitato gli artisti che hanno animato il laboratorio nel corso degli anni, creando così una continuità tra passato, presente e futuro, diffondendo la passione per la serigrafia e mettendo a disposizione il sapere e l'esperienza che hanno caratterizzato il successo del laboratorio Fallani Venezia.